Фильм Endgame – blueprint for global enslavement (рус. Эндшпиль – проект глобального порабощения) так же как и эти 2 должен посмотреть любой здраво- и свободомыслящий человек!

Все.

С некоторым даже упоением просмотрел три сезона The Big Bang Theory. Не буду против, если поскорее выйдет продолжение шоу. Посмотрю в обязательном порядке и всем рекомендую.

А тут наткнулся на белорусский вариант сериала – “Теоретики”. Батька велел права купить на съемки, сам, наверное, смотрит. Получилось так:

Пока сложно оценить.

Фильмы смотрю не «на раз». Иначе, если весь фильм сразу, то передоз идиотией и каюк. Досмотрел кино «Россия 88».

Как вышел на фильм? По дороге на работу лютую и тяжёлую, слушал радио «Эхо Москвы» и там «люди разбирающиеся» советовали. Говорят, награды взял высокие. Во время просмотра долго не мог понять, почему же это радио посоветовало посмотреть фильм про неонацизм. И до сих пор не понял.

Про что же фильм «Россия 88»? Кино это про скинов. Про то, как скинхеды тренируются, слушают группу «Коловра́т», празднуют день рождение, едят квашеную капусту, отвечают на вопрос «Почему ты стал фашистом?». Про то, как группой из 15 человек гоняются за эмигрантами с Кавказа и Средней Азии, как на бывшем Черкизовском рынке утраивают погромы и снимают про жизнь свою кино. Именно это кино и предлагается посмотреть зрителю. От этого кино получилось, логично, любительским, все дрыгается и звук плохой. Но зато эффект присутствия – мама не горю. Пару раз чуть не крикнул «Зиг… хайль!». 

Особняком в фильме «Россия 88» стоит шутка:

- Почему ты стал фашистом?

- Ромпер Стомпер посмотрел.

Это пять. Никак из-под пера гражданина Жванецкаго вышло.

Отдельной сюжетной линией в фильме проходит любовная интрига. Дело обстоит так: у главного героя Штыка есть сестра, у сестры «лямур тужур» с Робертом. А Роберт, так сказать, из blackass land (пер. с анг. страна Черножопия. Так в фильме называют Кавказ и Среднюю Азию). Ну, то есть Роберт – враг Штыка по национально-идеологической линии. Штык пытается разобраться и спрашивает сестру так: «А перечисли ка ты мне физиологические особенности Роберта из-за которых ты с ним, а не коренными жителем России…» Мягко говоря, вопрос не приличный. Сестра не находит чего ответить брату-Штыку. И в том числе за это Штык убивает Роберта; потом себя убивает сестра Штыка; ну а потом и сам за компанию Штык стреляет себе в рот.

Еврейский вопрос в фильме представлен оператором Абрамом. К нему плохо относятся, но он все равно дружит со скинхедами и снимает их на любительскую камеру. Во много благодаря Абраму мы увидели жизнь неофашистов из нутрии. Прекрасно.

Секса в фильме нет, но с детьми смотреть не следует. В 99% диалогов используется ненормативная лексика. Гражданам, находящимся в переходном возрасте, тоже смотреть не рекомендую. Вдруг засосет – если в скины, то в сознательном возрасте или по семейной традиции.

Кто не любит рекламу, дальше может не смотреть.

СМИ сообщают:

Александр Любимов рассказал, что предложил режиссеру картины Татьяне Лиозновой перевести фильм “17 мнгновений весны”  в цвет, так как техническое качество этого ставшего уже воистину народным телесериала было непригодно для показа в прайм-тайм.

Я готов смотреть в любое время и даже в монохроме. Не фанатик, но фильм действительно хороший.

"Это подарок для всех поколений, потому что в таком качестве сериал не видели никогда, – подчеркивает Любимов. – Произведено полное пересканирование и сделал полный ремастеринг звука".

Любопытно, любопытно. Очевидно, что глянуть 4-го мая весь фильм не удастся, за сим жду показа фильма к кинотеатре “Tottents.ru”.

Терпение к меньшинству, – как известно, основа демократии. Поэтому не демократически настроенные граждане далее могут не читать.

В связи с успешным завершением ремонта начал ездить на метро. В переходе с «Театральной» на «Площадь революции» заметил билборд с рекламой фильма «Харви Милк». Зорким глазом заметил, что главную роль в фильме играет Шон Пенн. Шон Пенн, надо сказать, актер хороший, мое отношение к нему положительное донельзя. Именно наличие в фильме гражданина Пена заставило раздобыть и посмотреть это кино.

О чем фильм «Харви Милк»? Фильм о геях или, как бы выразился Серега Светлаков (он же Дулин) о гомосеках. Точнее: о хождении геев в американскую власть.

Фильм начинается так: без двух минут сорокалетний сотрудник страховой компании Харви Милк (Шон Пенн) чешет по переходу с работы. Ему на встречу идет молодой человек. Харви Милк окликает его и заводит разговор в результате которого начинается лабызание с проникновением в ротовую полость. У меня был культурный шок! Нет… предобморочное состояние. Во-первых, я никогда не видел, как целуются мужики. А тут это показали крупным планом, во всю ширь экранную. Во-вторых, я не мог понять, как Харви Милк безошибочно определил, что идущий на встречу мужик пидорас! Дело, надо сказать, происходит в 72 году и пидотную атрибутику носить было опасно для жизни. В-третьих, я понял, что Шон Пенн снимался без дублера. Мои хорошие представления о Пенне как о человеке стали намного хуже, чем до этого. Да, понятно, что Шон Пенн – это в первую очередь актер, а актер должен уметь играть всё вокруг, но чтоб такое! Увольте!

После знакомства, веселые ребята уезжают в San Francisco, где бездельничают, пока не кончаются деньги. Деньги кончились и парни решают заняться бизнесом – открывают фотомагазин. Вокруг фотомагазина формируется гей-тусовка. Так появился электорат.

Не пойму уж с чего Харви Милк пошел в политику, но кандидатуру свою он неоднократно выставлял на выборы. Хотел стать толи членом городского совета, толи еще членом чего-то. После трех-четырех провальных попыток выбраться в органы государственной власти, Харви таки становится чиновником. Незадолго до этого от него ушла «жена». Или муж? Готовил Харви, значит ушел «муж».

В ночь перед выборами в офис Милка пришел подвыпивший говномес и начался новый роман. Говномес стал готовить для Харви, т.е. стал его «женой». А Харви из «жены» превратился в «мужа». Такие перевоплощения, судя по фильму, случаются у гомосеков.

Первый закон, который решил протолкнуть Харви через местный органы государственной власти, был закон о защите прав гомосексуалистов перед работодателем. Т.е. раньше мужика могли уволить с завода за гомосятину, а сейчас ­ нет. За примером далеко ходить не надо: в Череповце, на трубопрокатном заводе в поте лица трудится гражданин Дулин.

В 80-х в США было много учителей неправильного сексуального толка. Родители конечно возмущались: кто захочет чтобы гомосек учил ребенка? А Харви не видел в этом косяка, он уповал на шестую поправку конституции демократической Америки, говорящей о равноправии всех граждан в независимости от внешних признаков и сексуальной ориентации. В итоге в США сейчас за нетрадиционность в сексуальном плане не увольняют.

Далее Харви Милк и компания, почувствовав вкус власти, начали проводить разнообразные марши и прочие мероприятия с целью увеличения численности электората. Не так давно в Москове тоже хотели провести подобный марш. Это называется «Парад гордости» у «знающих» людей. Хотели, но в Москве не провели. Интернет отреагировал примерно так:

Дорогие братья и сестры, пользователи Интернета!
Сердечно обсепокоен я минувшим нападением похоти алчущих содомитов на братьев наших.
Наша Церковь, пройдя через тяжелейшие испытания, мученичество тысяч своих чад, наконец, явила миру торжествующую силу всепобеждающего Креста не ради того, чтобы охуевшие по беспределу пидарасы мало того, что предъявы свои лошадинные выкатывали на доли уже тыщу раз попиленные, но и вопреки понятиям божьим в натуре залупаться в своем тухдлдыром козловстве страх потеряли.
Всем решено выдать освященные обрезы с намоленным боеприпасом, патруль укреплен спец-составом из числа боевых святых и архипастырей, подожжено два гей-клуба, отжата у говномесов коксовая тема у Метлы.
Обращаюсь, к вам, пидарье охамевшее, не по зубам вам сила крестова, еще один малейший, блядь, наезд на сияние вечного Небесного Царствия, спрошу с каждого пидара так, что Страшный Суд легким похмельем покажется.

А в США в свое время провели. В результате проведенных мероприятий к меньшинствам стали относить себя аж 60% людей. Я мож чё не правильно понял, но по фильму на двух нормальных, приходилось два гомосека. Это не может быть! Наверняка ошибка.

Получив «головокружение от успехов» Харви Милк начинает приторговывать голосами, предлагая проголосовать там, если другой чиновник проголосует здесь. В пылу политических интриг главного героя убивает конкурирующий чиновник. Вместе в Харви, воинствующий чиновник завалил мэра Сан Франциско, за что отсидел пятёру. Всего пятёру…

Фильм снят на основе реальных событий. В его конце интересно глянуть фотографии реальных участников тех событий и комментарии о их дальнейшей судьбе.

Рекомендую к просмотру всем терпимым к меньшинствам гражданам; ну и всем представителям секс меньшинств в обязательном порядке для усвоения своей истории.

Френсис Форд Коппола в далеком 1983 году снял фильм «Бойцовая рыбка. Из жёлтой прессы известно, что в этом фильме впервые мелькнул в кадре племянник Копполы, Николас Кейдж. Николас, кстати, не так давно продал замок в Баварии ­ один из имеющихся пятнадцати. Кому сейчас легко?

В фильме также задействованы следующие актеры Голливуда:

1. Мэтт Диллон /Matt Dillon/ – лидер молодежной уличной банды Расти Джеймс, самый главный герой.
2. Микки Рурк /Mickey Rourke/ – старший брат Расти Джеймса, по прозвищу Мотоциклист; идеал, к которому стремится, младший брат ­ Расти Джеймс. Примечательно, что Микки Рурк образца 1984 года совершенно не похож на сегодняшнего Микки. Даже если учесть что прошло 25 лет. Вероятно, лицо микки подрехтовали в период увлечения актера боксом и на съемках Рестлера.
3. Уже упомянутый Николас Кэйдж /Nicolas Cage/ – играет «друга» Расти, но потом организует пикник, на котором компрометирует его перед его зазнобой. «Дружба дружбой, а женщина твоя мне нравиться больше, чем ты!» – так, видимо, рассудил персонаж, которого играет молодой Николас.
4. София Коппола /Sofia Coppola/, Джан-Карло Коппола – не известно какие роли играют, но понятно почему.

и многие другие теперь уже известные актеры.

О чем этот фильм? Этот фильм о заповеди «Не сотвори себе кумира». О том, как младший брат хочет быть похожим на старшего, но не может в силу отсутствия интеллектуальных способностей. Под интеллектуальными способностями в данном случае подразумевается оригинальность поведения и непонятность рассуждений. С таким же успехом интеллектуалом сейчас можно назвать гражданина Гребеньщикова просто по тому, что понять смысл его песен и аллегорических высказываний не может никто. Вот и Микки играет такого псевдо интеллектуала, а братец пытается ему подражать.

Кино начинается так: назначив стрелку Расти Джеймс вступает в бой с наркоманом, который в результате драки ранит главному герою брюхо. Из пыли подвального помещения материализуется Мотоциклист и запускает мотоцикл в обидчика брата. Эффектное появление и ДТП. Враг наказан.

Дома у братьёв пьющий отец. Мать ­ с голливудским продюсером в Калифорнии.

Где-то в середине фильма начинается поиск смысла существования в неспокойных кварталах, где происходит действие. Смысл находится в зоомагазине (Pet Store) и находит его само собой интеллектуал Микки Рурк. Смысл, оказывается, заключается в необходимости выпустить бойцовских рыбок из неволи, из аквариума. Стоит отметить, что режиссер концентрирует внимание на рыбках, т.к. в черно-белом кино они выделены цветным (этакий «Список Шиндлера»). Аллегория ясна: Американская молодежь – это рыбки, которых держат в неволе хозяева зоомагазина. Хозяева зоомангазина – это люди контролирующие поведение общества, в широком смысле правительство.

Развязка: в один прекрасный вечер полупьяные братья заваливаются в зоомагазин. Начинается освобождение животных: полетели птицы, побежали котята, поползли червячки. А Микки Рурк схватил аквариум и побежал в реке. Не добежав пятидесяти метров, Мотоциклист был убит одним из самых лучших американских полицейских. Рыбки попадали на земь и давай биться в истерике возле трупа мотоциклиста. Эстафету принял Расти Джеймс. Он, вместо того чтобы помочь брату, собрал с земли рыбок, добежал до водоема и таки выпустил рыбок в водоем. Ура! Что может быть ценнее жизни родственника? Рыбы и идеи! Абсурд восторжествовал!

Кино «Бойцовая рыбка» откровенно не понравилось. Все аллегории притянуты за уши и внимания современного человека не заслуживают. Но снято красиво.

Глянул «Город Зеро». Фильм снят Шахназаровым Кареном. Сценарий накатал Карен и Бородянский Александр. Последнего не знаю, но судя по фильму человек «с фантазией» в хорошем смысле, разумеется. Если бы не актерский состав и Пеликан Бася, то смотреть бы не стал. В фильме снимались: Леонид Филатов (инженер Варакин), Олег Басилашвили (Писатель), Армен Джигарханян (директор завода, коллега), Владимир Меньшов (прокурор, Костя – это не ты!), Алексей Жарков (следователь), неподражаемый Евгений Евстигнеев (смотритель музея), Юрий Шерстнёв (официант, Он же палач их «трех мушкетеров»). Короче, вся солнечная система советского кинематографа собралась. В кинокамеру смотрел оператор Николай Немоляев, музыку сочинил Эдуард Артемьев.

О чем фильм «Город зеро»? Фильм об «абсурде», фильм с политическим подтекстом.

Коротко по сценарию: инженер ММЗ, товарищ Варакин командирован в некий город N (очень похож на подмосковную «Апрелевку»). Цель визита Варакина ­ договориться с тутошним директором завода об изменении конструкции задней стенки кондиционера, который закупает ММЗ. Варакин заселяется в гостиницу и поутру идет на завод. Таки добравшись до приемной директора, Варакин видит секретаршу в одеждах от модельного дома «Адам и Ева», т.е. абсолютно нагую. Просто за столом сидит голая баба! Секретарша работает работу, как ни в чем себе не бывало и при этом Варакин видит, что сотрудники завода к этой порнографии относятся совершенно спокойно. Сиськи, задница и поведение сотрудников приводят Варакина в замешательство. Совладав с собственным рассудком и восстанием плоти, Варакин следует в кабинет директора. Апосля спокойной реакции директора завода на наготу подчиненной и новости о том, что главный инженер завода утонул в реке восемь лет назад, Варакин начинает понимать, что вокруг твориться что-то абсурдное. Логики и здравого смысла в происходящем не просматривается. После того как в качестве десерта Варакину на официантской тележке прикатили торт в виде собственной головы у инженера начинает ехать крыша. Далее следуют события аналогичные по сути, т.е. бессмысленные по содержанию и не понятные здравомыслящему человеку… Надо смотреть. Не буду пробовать описать не описуемое.

Интересна параллель, которую проводят ряд специалистов по синематографу, между фильмом и «перестройкой». Известно, что во время «перестройки» большая часть людей была против неё. Еще больше протестующих стало после того, как люди почувствовали последствия мероприятия на собственной шкуре. Гласность и свобода слова (т.е. лжи) открыли широкий канал для залива в бошки советских граждан отборных помоев. 99 процентов граждан союзных республик были против распада СССР.

Были «за»: 0,5% – идиоты, уже родившиеся с помоями вместо мозга, которые сейчас принято считать начитанностью и интеллектом. 0,5% – купленная управляемая элита, шизофреники либерального толка и наиболее вероятные противники на том берегу.

В фильме показано как при помощи абсурда, алогичности, аморальности, жестокости и всевозможного бреда можно сломить и подчинить своей воли сильного человека – инженера с высшим образованием, семьянина – товарища Варакина. Всё тоже самое происходит с 1986 года. Только не с одним человеком, а с тремястами миллионами граждан бывшего советского союза.

Из последнего – рецидив в Молдавии. Молодёжи насрали в башку, сдобрили деньгами и те побежали за мебелью и оргтехникой в госучреждения.

«Город Зеро» помогает понять странное поведение некоторых сограждан, коллег, знакомых. Рекомендую к приему в голову дважды: первый раз – незамедлительно, второй ­ по прошествии полугода для закрепления материала.

Удобно смотреть фильмы в электричке. И я смотрю. Использую Asus P525, т.к. P535 у меня украл карманник в прошлом году на станции метро Алексеевская.

В этот раз смотрел получасовую передачу ПЦ (т.е. Пиздец). Тема – «Неизбежный союз Украины, Белоруссии и России». Жег Анатоли Вассерман и какой-то журналист у него подпевках.

Вассерман сказал так: «Объединение неизбежно, т.к. только совокупное население трех стран может обеспечить необходимый спрос на продукцию внутреннего рынка и, таким образом, сделать экономику конкурентоспособной. Производить что-либо, как это делается сейчас в России, для 142 000 000 человек не выгодно, поэтому ничего не производится и все начинания загибаются не успев начаться, т.к. нет достаточного внутреннего спроса. Спрос будет достаточным только при Союзе». Так сказал Анатолий.

«Не зависимый» журналист Юлия Латынина конечно была против. «Сейчас нет условий для такого союза!» – белой нитью шила Юлия свою речь. Тогда Анатоли зажал ее в полемическом углу фразой: «Юля, Вы никогда не писали операционных систем, а я писал. И Вы не знаете, что в операционных системах каждая предыдущая задача создает условия для реализации последующей». Мол, мы постепенно все сделаем. Тут Юля обмякла. Действительно, возразить столь сильному аргументу не просто.

Журналист из Вассермановских подпевок предложил «поработать» над гражданкой Латыниной за то, что она все «называет говном». Латынина всячески отказывалась от услуги. Но журналист настоял и Юля пообещала дать ему по роже. На этом и разошлись. Весело было.

Гражданин Радзиховский – четвертый гость программы ПЦ – занял позицию «не нашим, не вашим» и шибко в базар не лез. Боялся оплеухи от Вассермана. Такие вот передачи сейчас снимают.

На выходных, закончив важные дела по ремонту шалаша, приступил к просмотру второй серии Леонидо-Парфеновского документального фильма «Птица-гоголь». О Гоголе то бишь.

Вторая серия посвящена написанию «Ревизора» и «Мертвых душ». По сообщению Парфенова во время авторских чтений «Ревизора» Пушкин – хороший друг Николая, катался по полу – до того было ржачно. Однако, с точки зрения цензуры, поэма содержала ряд моментов, изобличающих коррупцию, т.е. чиновников, что не могло понравиться правящей элите. Цензура бы «Ревизора» (а по-нашему просто «Аудитора») в широкую печать не пустила бы. Помог еще один друг Гоголя – Жуковский. Жуковский был особой приближенной к императору, что помогло ему уболтать цензоров пропустить сквозь себя поэму. Как результат: умопомрачающий успех, ревизора «ставят» в Мариинке. Но толковых постановщиков вроде Табакова и Ширвиндта тогда еще не имелось, и никто не мог поставить «Аудитора» так как видел его сам автор. И только, когда за роль Чичикова взялся сам Евгений Миронов, получилось нормально, но Гоголь этого уже не увидел. Получается, что евГений Миронов – главный аудитор современного театра!

Мертвые души Гоголь отправился писать в Рим (см. соответствующий фоторолик). Гоголь любил хаживать в кафе Греко, которому вот уже 200 лет. В том числе и по этому, возле этого кафе всегда толпятся люди, и мест там вечно нет. В Риме Гоголь написал первую часть и приехал в Москву издавать. Издали. Всем опять понравилось, читают взахлеб, некоторые перечитывают. Гоголь гостит то тут, то там. Угощает всех пастой, которую научился делать в Италии. Текущий успех и задумки заставляют Гоголя взяться за вторую часть мертвых душ. Но в это время депрессия взялась за гоголевский рассудок по полной. Он и так раньше жаловался на запоры и перевернутый желудок, а тут еще и рассудка помутнение. Начались творческие муки: то вторая часть «Мертвых душ» готова, то нет; то уже взялся в третий том; то ни хрена не сделано. В результате вторым томом Николай однажды натопил печь. Достойный писателя поступок. После этого за Гоголя взялась карательная психиатрия: писателя залечили, похоронили, а потом перезахоронили.

Много доводилось слышать о том, что Николай Васильевич страдал летаргическим сном, т.е. мог уснуть на месяц, сердцебиение замедлялось, дыхание становилось реже, пульс не прощупывался. Все должны были думать: «Помер». Однако, в фильме на этом внимание не акцентируют или вообще не упоминают. Также слыхал, что хоронили писателя на спине, а когда перезахоранивали, труп лежал уже на животе. Но об этом тоже не говориться – значит не правда, а вымысле препода по литературе. В общем, таинственная судьба была у писателя, с элементами чертовщины.

Рекомендую к просмотру единожды. Лёне респект.

В ночь со вторника на четверг глядел документальный фильм «Птица-Гоголь». Первую серию. Фильм отснят под руководством Парфенова Леонида студией «Намедни». В фильме сымались: Табаков, Земфира, Ахиджакова, Миронов и несколько других мне не известных актеров. Трое первых уже мелькали в кадрах первой серии. Табаков сидит в кресле в комнате в приглушенном свете лампы и зачитывает с бумажки, делает паузы и мастерски улыбается. Земфира стоит на кафедре и тоже читает, вокруг кафедры темно и в этой темноте летают листы компьютерной графики. Понять, что говорит Земфира не просто. Понять, как выглядит Земфира тоже не просто – ощущение такое, что лопочет белый квадрат лица с тонкими белыми губами. Имидж что надо: у Готов и эммо есть своя богиня.

Главную роль играет само собой Парфенов. Леонид умеет грамотно вести и снимать репортажи. Не вооруженным глазом видна хорошая подготовка к съемкам: изучены архивные документы, определены места жительства писателя и круг его общения. Изложены интересные факты из жизни Гоголя. Вот один, говорящий о непростых отношениях писателя с кошками – представителями, как, видимо, рассуждал маленький Гоголь, нечистой силы на земле… Как-то раз пятилетний писатель сидел дома один, скучал. Воспользовавшись превосходством в силе и ловкости, выловил домашнюю кошку, отнес на реку и утопил – поступок достойный пятилетнего идиота. Я как владелец домашней кошки Аси мог бы сразу отказаться от просмотра фильма и от уважения к писателю. Однако заслуги Гоголя перед отечественной литературой оправдывают писателя в данной ситуации. К слову в моем детстве тоже был один приятель с подобными наклонностями. Приятель кошек выбрасывал в мусоропроводы – это гуманнее, чем топить кошек в реке, но, все равно, позже приятель отправился в места не столь отдаленные за кражу, посидеть, подумать и писать письма маме. Если бы Гоголь не написал бы «Тараса Бульба», то правильно было бы его также сослать в Сибирь на исправительные работы за живодерство.

Между тем, оказалось, что Гоголями называют не только писателей, но и специальный подвид уток. Выражение «ходить гоголем» появилось именно благодаря этой утке, которая ходит вальяжно покачиваясь и характерно двигая плечами.